油畫的色彩板塊挪移

油畫的觸感跟以往學過的水彩不太一樣，認真說起來，油畫像是性格穩重且謹慎的人，水彩像是自由奔放但時不時會脫序的人。

油畫只畫一筆是塗不勻的，需要用力地、粗魯地去虐待、糟蹋畫筆，才上得了色。水彩細緻且敏感，沾多少顏料就是多少，多一分則太多，少一分則太少，控制不了水痕的流向，換句話說，隨機的水痕可能讓畫變得多一分意境，也可能破壞畫面中的細節。

油畫是可以挽救的。畫錯了，等乾了之後就可以再次上色、修改，但水彩任何一筆都會留下痕跡，再濃的顏料都難以掩蓋。就像是殺人或做壞事一樣，永遠地、留下疤痕。

油畫很難畫壞。因為需要在粗糙的畫布上來回刷拭才能吃色，所以有很多思考的空檔。在一切崩壞之前，永遠都可以停下來轉換方向。但水彩考驗功力，線條一偏、顏色一濁，就會懊悔不已。

油畫是很容易好看的。油畫講求的是大膽，以色塊逐漸堆疊，只要顏色不至於突兀，畫面看起來飽滿和諧，就不會太醜。畫水彩要心細，初學者基本上不會有好看的作品。水彩可不是塗個顏色就結束這麼簡單，是他在畫布上的清澈透亮讓你有這種錯覺。

油畫常常需要大膽且願意嘗試的勇氣。就跟潮流服飾一樣，不同風格跟色系之間要有衝撞，這樣才酷。如果你覺得吊帶褲裡面要搭配緊身短版上衣，那你就要先想像，然後實際試穿。但因為你無法穿遍每個搭配（也沒這麼多錢買各種衣服），所以在嘗試前要先能夠想像。思考跟想像乍聽之下簡單，但我們在日常生活中，常常有意無意地替自己築起許多牆。

油畫比較難毀壞。至少承受得住幾滴水的摧殘，但也要放個五到七天才能這麼堅強。水彩只要顏料乾了就可以。

畫油畫的過程中，我感受到緩慢跟踏實。如果每個人都有一個調色盤，我希望我為人生畫出的是油畫。至少在我的細心還不足以應付水彩之前。